建立镜头
说明地点、人物位置和行动关系，为后续近景提供空间基础。
分镜规划：先决定观众该看到什么，再决定镜头怎么拍
分镜不是把剧本切成很多格
分镜的核心任务是安排信息。每个镜头都应回答一个问题：此刻观众最需要看到什么？如果人物情绪是重点，可以靠近；如果空间关系重要，就需要交代人物与环境的位置；如果动作的结果重要，就要确保动作前后的连接完整。
同一场戏可以有很多拍法，但镜头数量越多并不代表越专业。过度切换会让动作碎裂，也会增加后期统一视线、动作与声音的难度。
把镜头分成四种用途
行动镜头
记录人物真正做出选择或完成动作的过程，注意前后动作连贯。
反应镜头
让观众看到信息被接收后的变化，避免只有说话者没有倾听者。
连接镜头
使用物件、声音、视线或环境变化连接场景，而不是依赖随意转场。
为AI画面生成准备一致性说明
如果某些画面由AI辅助生成，分镜阶段还要记录角色外观、服装、时间、场景材料、主光方向和关键道具，避免每个镜头都从零描述。描述越具体并不一定越好，真正重要的是把必须保持一致的条件写成固定部分，把每个镜头变化的部分单独列出。
宁可减少无作用镜头，也不要为了“丰富”而增加难以衔接的画面。分镜最终要服务理解、情绪与执行。