观众是否知道人物在哪里、正在做什么、为什么这样做。
剪辑节奏：让观众在正确的时间得到正确的信息
快剪不是节奏，信息变化才是节奏
镜头该在什么时候切换，首先取决于观众是否已经看懂当前信息，以及下一条信息是否已经准备好出现。只按照固定秒数切镜头，容易造成重要表情看不清、动作被截断，或者同类信息反复出现。
短剧可以紧凑，但紧凑不等于没有停顿。人物做出重要选择后，适当留出反应时间，反而能让下一段推进更有力量。
剪辑时依次检查五件事
动作前后的方向、位置和时间是否自然连接，是否存在明显跳跃。
说话之外是否给了倾听、犹豫、判断和决定的空间。
对白、环境和音乐能否跨镜头自然连续，是否出现突兀断裂。
每个转场是否真的解决叙事问题。能直接切就不必强行加入特效。
把删减看成表达的一部分
剪辑不仅是选择保留什么，也是在选择观众不需要再看到什么。如果两个镜头表达相同信息，留下更清楚、更有情绪价值的一个通常更有效。对于AI生成的多个版本，也可以先按信息价值筛选，再比较视觉质量，而不是只选最“漂亮”的画面。
完成初剪后，最好分别从“只看画面”“只听声音”“正常观看”三个角度复查。这样更容易发现依赖音乐掩盖问题、字幕承担过多信息或镜头本身逻辑不清的情况。